Innere Kriegsbemalung

Diese kraftvolle Skulptur verkörpert den Moment, in dem die Stille bricht – ein greifbarer Urschrei, der die gewalttätige Zärtlichkeit der Wiedergeburt einfängt. Das Werk ist zugleich Schlachtruf und Liebeslied und erforscht, wie wir uns manchmal selbst zerstören müssen, um das Leben wieder in uns aufzunehmen.

Die Oberfläche der Skulptur wirkt wie von innerem Kampf gezeichnet, sie trägt Spuren, die an Wunden und Kriegsbemalung, Narben und heilige Zeichen erinnern. Ihre Form vermittelt eine kaum gebändigte, explosive Energie – als wäre das Material selbst von Schallwellen geformt worden, von der Wucht eines Schreis, der die Liebe aus dem Nichts zurückruft. Bereiche tiefen Schattens weichen Flächen, die vor neuer Vitalität zu vibrieren scheinen.

Das Werk fängt das Paradoxon fragiler Gewalt ein – Strukturen, die zugleich zart und kraftvoll wirken, kristalline Formationen, die sowohl Zerbrechen als auch Erblühen suggerieren. Licht durchflutet das Werk und enthüllt verborgene Tiefen, in denen die Dunkelheit noch nachklingt, während neues Leben durch die Risse hervorbricht.

Schrei so laut du kannst und spür wie die Liebe wiederverkauft
Dort wo nurmehr Schwärze war
Wird wieder Leben sein.
Fragil und mit viel Gewalt.

„Innere Kriegsbemalung“ steht als Mahnmal für die notwendige Zerstörung, für den Mut, der nötig ist, um unsere eigene Dunkelheit mit Lärm und Wut zu zerschmettern. Sie spricht von jenen Augenblicken, in denen Sanftmut nicht genügt, in denen die Liebe nicht als Flüstern, sondern als Brüllen zurückkehrt, in denen die Wiedergeburt sowohl Verletzlichkeit als auch Wildheit verlangt.

Für Sammler, die verstehen, dass Heilung manchmal Kriegsbemalung erfordert, dass die tiefgreifendsten Wandlungen mit Zerbrechlichkeit und Kraft einhergehen – eine Skulptur, die die schöne Gewalt des Wiedererlangens der Ganzheit würdigt.

Ton mit geschmolzener Kristallglasur, 24-karätigem Gold, Basis aus Speckstein.